英雄联盟板绘临摹图

1、手绘好 还是板绘好 画漫画要有什么基础

一 板绘自学其实是一个坑，不是一般人干的活

以前我很多朋友学习板绘，都想通过自学的方式来成就未来牛叉的板绘家，准备好了各种设备，正儿八经的踏入了自学的征程，但是基本上都是三分钟的热度就败下阵来白忙活罢了，我问他们为什么自学板绘最后学蔫了，他们说，自学刚开始挺有兴趣的，可是一旦遇到问题，自己就卡壳了，然后费了半天劲，查各种资料，也不一定能够找到答案，时间久了，就没有再继续学习下去的兴趣了，大家被前行路上的一个又一个困难问题，给阻拦了，看不到希望，最后就放弃了。加上我们现在的孩子虽然聪明，但是吃苦抗打击的精神却非常的低，吃不了自学的苦的，更不会坚持下去的。

基于这种原因，我建立了一个原画板绘学习（君羊），希望大家能够相互交流，提升学习效率，每天也有人在里面分享知识，其由以下三组数字按照先后顺序构成：首先站在第一排的一组数字是：二，三，九，其次站在第二排的一组数字是：八，六，九，最后站在尾部的一组数字是：三，七，七。学习才有未来，等待徘徊只有迷茫，未来在于自己的规划和主导，心存侥幸心理，只是在自己给自己挖坑，不要以为自己有多了不起，真正有能力的人把时间放在学习上，而不是自以为是上。

二板绘需要手绘基础吗？别纠结，其实这两者不矛盾

一切绘画都离不开最基本的美术功底，数字绘画可以是板绘、鼠绘、IPAD等，换种说法就是：用叉子、筷子、勺子用餐的不同。

板绘、鼠绘、IPAD都属于数字绘画，相关的操作几乎是一样的，只是板绘借助了数位板这个专业化的工具，更加高效便捷。下面主要说一下手绘，很多人觉得没有手绘基础就学不了板绘，按我个人而言，手绘和板绘不是相互矛盾的。

1、手绘和板绘并无本质区别，绘画工具的不同而已。尤其数位屏和iPad等设备解决手眼合一的问题以后，我是是完全不能理解把手绘列入板绘的基础是怎么得出的结论。

2、手绘和板绘最大的区别是操作方法的不同，手绘的容错率低，往往画一笔就是一笔，而板绘可以撤回，随意擦除，多图层操作，工具变形，色彩无限调整，乃至贴图特殊效果等……

受制于手绘材料的局限，很多的事情手绘都没办法做到，而板绘客观来讲会更高效更强大，它俩不是驾校教练车的常用车的区别，而是乡村小路和高速公路的区别，乡村小路自有它的情怀精致且美好，承载着无穷的温情脉脉，而高速公路自有它的高效飞驰，这绝不是说修建高速公路必须推了乡村小路才能在它的路基上修建。

3、手绘和板绘本质都是绘画，他们的基础原理都是共通的，所以手绘棒的人必然板绘也很容易上手，板绘强横的人手绘也不会水到哪儿去，但很可能长期板绘的人在画手绘的时候会本能的左手寻找撤回键。

4、手绘和板绘也各有所长，一部分技法不共通，这不共通的部分依然离不开黑白灰，离不开结构透视和光影关系。

5、手绘诞生远远早于板绘，导致绝大多数的CG从业人员都是从手绘过度到板绘，这不能解释学习绘画就必须从手绘开始，就像学开车不是绝对要从小路开始。如果就业和兴趣方向都更适用CG绘画，那为何有更合适高效工具不用，而舍近求远的去学习用不到的东西？

6、目前的电子工具还无法做到写生的情景需求，而写生的重要不需要强调，换言之手绘对于绘画学习依然很重要，很多时候板绘无法替代。

三我自己是怎么学习板绘的经验总结，站在我肩膀上，跳的更远

2015年弄的板子，到现在已经差不多4年了。不算是零基础，但和零基础也差不多。因为我从小就非常喜欢画画，以前小学初中的时候也学过一些，但是已经是很久远的事情啦。虽然经常被人说画的好烂还是非常坚持的画下去。

上大学后突然有了一大把空闲的时间，加上学的专业自己并不是很喜欢，所以就弄了一块板子玩玩儿。刚开始画的东西依然惨不忍睹，ps并不太熟练，加上颜色上的非常硬，一度处在个人自我感觉非常良好但别人都觉得：“切~这是什么鬼”的状态。被同学朋友各种打击之后决心好好的学习板绘，抛弃之前自己琢磨的野路子，从头开始在网上学习。 

（1）重新学素描。

小时候学的东西已经忘的差不多，于是重新学起。幸运的是有个老师指点我。先画石膏几何体，当时老师逼着我重新开始画正方体球体，重新复习；真正搞清楚人体肌肉结构，有很多这种书籍和资料可以读一下，然后就是照着画，弄清楚人体重要肌肉的位置形状。但是多画画真的是有效的。多画动作也非常重要，人体的动作是怎样牵扯到肌肉形状变化的？虽然这一块对我来说比较无趣比较枯燥，但是这才是一切绘画的基础。这个过程比较长，但是肯定不会只画这些东西；绘画的好玩之处就是可以用画笔表现出你真正想要表现的东西，需要明确的一点是，数位板这个东西仅仅是一个工具，提高手绘水平，拿起了板子才不会手抖，不会害怕；真正要先学习的是美术基础，其次才是板子与技术。

（2）一定要多临摹。 

临摹可以让你学习到很多东西，以前很多想不通的不会的，画着画着就明白了。其实临摹也并非完全没有创造力，可以选一些自己喜欢的画家临摹，照着照片画人体提升真的挺大的，你画出来的东西会慢慢从平面走向立体。再放一张为了练习衣纹和衣服质感而临摹的模特：

（3）试着画一些有参照的作品 

每画一张画都是需要找到很多参照的，比如要表现一个人，他的动作，衣服，面部表情，环境，都需要找很多张的参照。在能力还没有达到可以凭空原创的时候，找一些参照甚至模仿你喜欢的画家非常重要。

 （4）一定要坚持表现自己想要表现的东西 

我一直坚信绘画最重要的就是表现自己心中所想，所以这几年来无论在做什么，闲的时候都不能放弃练一下，表达出自己心里想画的东西，绘画的时候是真正可以静下来投入一件事情的时候，有时甚至比一本好看的书，一部优秀的电影更加让人投入。 

（5）总结一下经验吧： 

1． 注重基础，无论是是手绘还是板绘； 

2．  一定要多画多练多表现； 

3． 要有想法，要有想画的自己的东西； 

4．  Ps技术也很重要，学习一下怎么用不同的笔刷和纸纹表现出不同的效果； 

5．  最重要的是对绘画无比的热爱。

2、临摹过一段时间漫画，然后就转到板绘，现在到瓶颈了，想补回基础。先从素描学起，再学速写，再学学构造，

素描不同于漫画，画素描对漫画的帮助大概只有线条了。学漫画除了临摹还是百临摹，后面再自己想象着画。场景度设计什么的都没必要，除非你将来学这个专业。漫画的话。问第一要学好人体，不顺手的人体要练五遍以上，其次学好透视，可以常临摹极端透视，这对透视帮助很大，学好构图，学好配色。主要就是临摹和答练习。到最后回你想画原创图时脑中自然就会出现各种不同表现的人和场景。漫画画人不是本事，画好场景才厉害。唯一的方法就是练答习。学那些有的没的没有用。

3、初学者板绘临摹时要不要尝试上色过打阴影呢？顺便问问板绘或许一般是不要怎么调整画笔直径？

初学者的话，还是先百临摹线稿吧，并且时间长一点，上色和打阴影都是很容易练习的度，冰不花多长时间。但是要自己能原创线稿的话，知对手绘功底就要求很高了。
画笔直径不是在PS或PT里面道调么。。。。PS里放大缩小的快捷键是"{" "}"括号键 PT里面的快捷键是按住ctrl+alt，然后用笔版画自己需要的大小出来。。
希望您采纳我的答案权（是采纳不是推荐哟亲）~~~

4、板绘(sai)人体比例和色感比较弱怎么提升，目前还在临摹练习阶段，会平涂厚涂。

人体多练习咯，尽量临摹人体模型，就那个很多动作的裸体模型图片=￣ω￣=
至于颜色方面，可以多看别人的配色慢慢吸取别人好的地方形成自己的风格，或者去学学水彩水粉之类的提升色彩敏感度

5、板绘把别人的图垫在底层临摹有用吗

最好不要，这样不好

6、手绘或板绘或鼠绘中 ，临摹原创区别到底什么 这些名词的定义到底是什么

照着一张图 画一点看一点 完成了作品叫临摹 如果事先看着图片 然后默写下来 这又叫什么
(这可以说成借鉴，因为并没有一笔一划的照zhidao搬。)

原创是 指造型 动作 脸部 都是自己专所想的 但如果动作和某事先有的图相似 还叫不叫原创
手绘是什么

(只要是自己想的，那么就都是原创，就算是别人做过了，跟你一样了，也是原创。)
(手绘跟鼠绘的区别是，一个拿画笔，一个拿鼠标和板子。手绘是指现实中有美术能力的人亲自操刀)

像同人 有的和原画有不小的差别 但是动作 之类完全是作者的思想 不过是按照一次创作的属人体来改变 这又叫什么
(这个叫做番外，或者是篇外。意思就是说“特别篇的意思”)

7、求一些想这样的小清新水彩插画图，人物的最好，准备临摹（不要板绘的那种像鬼猫屋那种），求好心人发，蟹

这样的可以吗？

8、刚入手板绘，感觉很难，线条抖，也不知道该画什么(っ;ω;`с )，怎么办，我不想临摹什么的。

不想临摹可以专门练排线 就一直横线横线横线 竖线竖来线竖线 斜线斜线斜线这样的练→_→我觉得还自是临摹更有趣点吧…… 或者可以直接找线稿降低透明度然后在上面新建一百个图层直接对着描 也挺练线条的
另外不知道你是不是用的PS画？可以试试用SAI SAI有防抖功能 线条画起度来还是蛮爽的

9、不会手绘上色，可以直接板绘上色吗？有素描基础，临摹线稿也临摹得很像，就是不会上色。

板绘上色颜色可以用橡皮调，如把擦去颜色调淡点擦会发生很奇妙的颜色效果，当然这是我个人的做法，我平时是在P站进行板绘，首页菌是必不可少的